Rita Süveges ist eine in Budapest lebende Künstlerin. Durch ihre forschungsbasierte Kunstpraxis erarbeitet sie einen ökokritischen Ansatz für die Beziehung des Menschen zur Natur und enträtselt, wie eine Landschaft im Rahmen des Kapitalozäns zu einem kulturell konstruierten Bild verschmilzt. Sie ist Mitbegründerin der Künstlergruppe xtro realm, die Lesekreise, Ausstellungen und Exkursionen organisiert, die sich mit neorealistischen und ökologischen Theorien befassen, die den Anthropozentrismus des zeitgenössischen Denkens kritisieren.
Zugang zu den Diskursen des Klimawandels und des Anthropozäns zu verschaffen, alles im Geiste des Wissensaustauschs und der Transdisziplinarität. Sie ist Herausgeberin und Autorin von extrodæsia – Enzyklopädie für eine post-anthropozentrische Welt. Süveges war Kuratorin von ACLIM! im Rahmen der OFF-Biennale 2021. Sie ist im Doktoratsstudium der Freien Künste an der Ungarischen Akademie der Schönen Künste eingeschrieben. Sie nahm an Residenzprogrammen in der Cité des Arts de Paris, dem International Studio and Curatorial Program New York, der Meetfactory Prag und dem MQ AIR Wien teil und stellte unter anderem im Ludwig Museum Koblenz, der Off-Biennale Budapest und dem CHB in Berlin aus.

Während meines Stipendiums im Künstlerdorf Schöppingen habe ich die Installation „Luscious Slopes“ geschaffen. Die Stücke wurden in einem aufwendigen manuellen Prozess mit Acrylfarbe und Pinsel über einem von mir gekauften Motorradset aus Plastik entworfen und bemalt. Die Arbeit spricht über die extraktivistische Nutzung der Natur und wie sie zu einem reinen Terrain wird, einem ästhetischen Hintergrund für den männlichen technischen Sport.
Was ist der Preis für das Streben nach Geschwindigkeit? Sieht der Motorradfahrer, der die grüne Landschaft als ästhetische Abenteuerlandschaft nutzt, die Natur in ihr? Wie schrumpft das komplexe Leben des Ökosystems zu einer sich ständig verändernden visuellen Landschaft, zu einer schwankenden Landmarke?
In meiner Arbeit habe ich die reflektierende natürliche Umgebung auf die Karosserie des Crossbikes gemalt. Ich nutze die Zweideutigkeit der maskulinen Ästhetik der Formen, die wie die Hülle eines Roboters oder einer komplexen Maschine erscheinen können. Die Reflexion der abgebildeten Landschaft ist in Blau getaucht, wodurch sie das Digitale evoziert und ihren natürlichen Charakter verliert.